![\"\"](\"https:\/\/www.turismocaravaca.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2018\/09\/nino-de-caravaca-1936.jpg\")
<\/p>\nAqu\u00ed os dejamos este interesante art\u00edculo de Francisco Fern\u00e1ndez sobre un artista caravaque\u00f1o, quiz\u00e1s poco conocido hoy en d\u00eda, cuya fama en su momento traspas\u00f3 fronteras.<\/p>\n
<\/p>\n
Hace poco se cumpli\u00f3 el 109 aniversario del nacimiento de uno de los artistas caravaque\u00f1os m\u00e1s relevantes, me estoy refiriendo a Mart\u00edn Alejo Robles Mart\u00ednez, conocido en el mundo del espect\u00e1culo con el sobrenombre de \u201cNi\u00f1o de Caravaca\u201d, extraordinario cantaor flamenco que vino al mundo en el caser\u00edo de la Torre Mata a las 6 de la ma\u00f1ana del 17 de julio de 1905. Hijo de Jos\u00e9 Robles Robles, de profesi\u00f3n bracero, y de Josefa Mart\u00ednez Robles, de tan solo 19 a\u00f1os de edad, fue bautizado al d\u00eda siguiente en la Parroquial de El Salvador de nuestra ciudad. A pesar de que en los \u00faltimos tiempos se han publicado diversos art\u00edculos sobre este singular personaje, a\u00fan permanecen desconocidas determinadas facetas de su vida profesional, lo que unido a algunas incorrecciones incluidas en ellos, me ha llevado a dedicarle este art\u00edculo, no como una biograf\u00eda detallada, sino, m\u00e1s bien, como recopilaci\u00f3n de algunas noticias que a lo largo del tiempo he recogido en distintas hemerotecas. Poco he podido averiguar de sus comienzos, tan solo que emprendi\u00f3 su carrera profesional bastante joven, actuando en diversos locales de Cartagena, siendo el primero de ellos el \u201cCaf\u00e9 La Pu\u00f1al\u00e1\u201d. Las primeras noticias fiables datan de febrero de 1929, fecha en que se encontraba actuando en el Teatro Pav\u00f3n de Madrid, formando parte de la Compa\u00f1\u00eda de Fernando Porred\u00f3n, que representaba en aquellos momentos la obra de Antonio Quintero y Pascual Guill\u00e9n \u201cLa Copla Andaluza\u201d. La obra tuvo un gran \u00e9xito, logrando superar el centenar de representaciones; para poder asistir a la misma hab\u00eda que sacar las entradas con 4 d\u00edas de antelaci\u00f3n. Se trataba de una comedia costumbrista de ambiente andaluz salpicada de n\u00fameros musicales a cargo de reconocidos artistas como \u201cPerosanz\u201d, \u201cCenteno\u201d, \u201cDora\u201d, \u201cRold\u00e1n\u201d y el propio \u201cNi\u00f1o de Caravaca\u201d. Tras finalizar en la capital, la obra sali\u00f3 de gira por provincias, pero, debido al tremendo \u00e9xito obtenido en Madrid, \u201cel mayor de la temporada\u201d, se formaron 4 compa\u00f1\u00edas diferentes para recorrer toda la pen\u00ednsula y presentar la obra de la manera m\u00e1s inmediata posible. El \u201cNi\u00f1o de Caravaca\u201d se integr\u00f3 en la dirigida por el prestigioso actor y director Rafael Mar\u00eda de Labra, en la que figuraba como primera actriz Luisa Leiden, formando parte del cuadro flamenco, en el que tambi\u00e9n estaban \u201cNi\u00f1o de Alcal\u00e1\u201d, \u201cNi\u00f1o de Rodas\u201d, \u201cNi\u00f1a del Patrocinio\u201d, los guitarristas Paterna (padre e hijo) y el bailaor Pepe Linares. Con esta compa\u00f1\u00eda recorri\u00f3 toda la zona levantina, visitando, entre otras, Valencia, Alicante y Murcia. En esta \u00faltima, las actuaciones tuvieron lugar en el Teatro Circo Villar los primeros d\u00edas de mayo de 1929, repiti\u00e9ndose el triunfo de otros lugares: \u201cEl p\u00fablico la sigui\u00f3 con gran inter\u00e9s desde el primer momento y tuvo numeros\u00edsimos aplausos para todos los actores, as\u00ed como para los cantaores Ni\u00f1o de Caravaca, Ni\u00f1o de Rodas y Ni\u00f1o de Alcal\u00e1\u201d. No ocurri\u00f3 lo mismo en el Teatro Monumental de Alicante, donde no gust\u00f3 la obra, aunque s\u00ed su parte musical: \u201cel p\u00fablico, si aplaudi\u00f3, lo hizo tan solo premiando la labor de los cantaores, de los tocadores de guitarra y del bailaor\u201d. Tras el periplo levantino, el \u201cNi\u00f1o de Caravaca\u201d regres\u00f3 a Madrid, donde pas\u00f3 a formar parte de la Compa\u00f1\u00eda dirigida por Vicente Mauri, volviendo a poner en escena la exitosa \u201cLa Copla Andaluza\u201d. Seguidamente surgi\u00f3 el proyecto de cruzar el Atl\u00e1ntico para estrenar la obra en Buenos Aires. Nuestro protagonista acept\u00f3 la oferta, present\u00e1ndose, de este modo, por primera vez en Argentina, donde obtuvo un rotundo \u00e9xito, destacando la cr\u00edtica los inigualables fandanguillos surgidos de la garganta de nuestro paisano. En la Argentina permanecer\u00e1 casi un a\u00f1o, regresando a Espa\u00f1a en abril de 1930 con la cotizaci\u00f3n y el prestigio en alza. Su primer compromiso fue la nueva obra de Quintero y Guill\u00e9n, titulada \u201cEl Alma de la Copla\u201d, a cargo de la compa\u00f1\u00eda de Anita Tormo, en la que volvi\u00f3 a tener como compa\u00f1ero al cantaor Miguel Centeno, anunci\u00e1ndose de manera destacada su reaparici\u00f3n \u201cdespu\u00e9s de sus grandes \u00e9xitos por Am\u00e9rica\u201d y siendo calificado como \u201cel triunfador de Am\u00e9rica del Sur\u201d y \u201cfigura del cante 1930\u201d. La compa\u00f1\u00eda simultane\u00f3 esta obra con \u201cLa Ni\u00f1a del Albaic\u00edn\u201d, que fue estrenada el 1 de mayo de ese a\u00f1o. Seguidamente pas\u00f3 a la Compa\u00f1\u00eda de Manrique Gil, con la que estren\u00f3 en el Teatro de la Latina el drama popular en 8 cuadros \u201cLa hija de Juan Sim\u00f3n\u201d. El elenco art\u00edstico estaba formado por los cantaores Pepita Llacer, \u201cNi\u00f1o de Sevilla\u201d, \u201cNi\u00f1o de la Puerta del \u00c1ngel\u201d, los guitarristas Lu\u00eds Yange y \u201cEl Habichuela\u201d y el bailaor \u201cRamironte\u201d, adem\u00e1s de nuestro paisano. La obra se estren\u00f3 el 16 de junio, recibiendo \u201caplausos entusiastas que obligaron a repetir diversas canciones\u201d. La labor del \u201cNi\u00f1o de Caravaca\u201d fue especialmente destacada siendo, seg\u00fan la cr\u00edtica, \u201cobligado por las ovaciones a cantar coplas y coplas extraordinarias\u201d. El triunfo de esta obra, unido a sus \u00e9xitos anteriores y a la fama obtenida en Sudam\u00e9rica, le situaron en un lugar de privilegio, aclamado y querido por el p\u00fablico y aceptado por la sociedad m\u00e1s selecta que le invitaba a sus fiestas y reuniones. En este sentido podemos recordar su c\u00e9lebre actuaci\u00f3n en el Hotel Ritz de Madrid, en la verbena organizada por el Lyceum Club Femenino\u201d, cuya invitaci\u00f3n especificaba que \u201clas se\u00f1oras acudir\u00e1n con Mantones de Manila y los caballeros de etiqueta\u201d, compartiendo cartel con Laura San Telmo, \u201cLa Andalucita\u201d y el guitarrista Jos\u00e9 Romero \u201cEl Habichuela\u201d. Convertido ya en primera figura, durante los a\u00f1os siguientes desarrollara una prestigiosa carrera, repleta de \u00e9xitos, tanto en el mundo discogr\u00e1fico (estuvo contratado por la compa\u00f1\u00eda \u201cLa voz de su amo\u201d y lleg\u00f3 a grabar, seg\u00fan su propio testimonio, 85 discos, con \u00e9xitos resonantes como los fandangos \u201cPorque a ti te ha enga\u00f1ado una\u201d, las colombianas \u201cPaseando con mi potro\u201d, la taranta \u201cLa vi llorar un d\u00eda\u201d o la milonga \u201cYo te quiero, Sole\u00e1\u201d, lo que refleja su versatilidad y capacidad para cantar diferentes palos, aunque su preferido siempre fue la taranta) como en el cinematogr\u00e1fico (intervino en 19 pel\u00edculas) y musical; destacando en este \u00faltimo sus Grandiosas Veladas de Opera Flamenca, con el que obtuvo clamorosos \u00e9xitos tanto en la capital como en las innumerables ciudades que visit\u00f3, alabado siempre por \u201csu magn\u00edfica voz y gusto\u201d. En septiembre de 1933, el \u201cHeraldo de Madrid\u201d publicaba la noticia de la presencia en nuestro pa\u00eds de Emilio Losada, empresario del Teatro Mayo de Buenos Aires, para contratar a varios artistas para actuar en su pa\u00eds. A trav\u00e9s del representante de variedades Manolo Hidalgo, son contratados, entre otros, al \u201cNi\u00f1o de Caravaca\u201d, Gloria Maravillas, \u201cLa Andalucita\u201d, Soledad Pacheco, \u201cNi\u00f1a de \u00c9cija\u201d y Julio Alonso. El grupo embarc\u00f3 en C\u00e1diz con destino a Buenos Aires el 10 de septiembre, estando anunciado su debut en esa ciudad el 30 de ese mes. Los \u00e9xitos en Argentina se sucedieron ininterrumpidamente, convirti\u00e9ndose en uno de los artistas m\u00e1s distinguidos del momento. A pesar de que algunos de los espect\u00e1culos no estuvieron a la altura esperada, su labor fue siempre reconocida por la cr\u00edtica. As\u00ed ocurri\u00f3 con el titulado \u201cEspa\u00f1a gitana\u201d de 1935 y con el siguiente, \u201cTu gitano y yo gitana\u201d, del mismo a\u00f1o. La prestigiosa revista teatral argentina \u201cCaras y Caretas\u201d, refiri\u00e9ndose al primero de ellos, dijo de nuestro paisano que era un \u201ccantaor excepcional y sus guajiras tienen el sello de lo insuperable\u201d, mientras que en el segundo, su participaci\u00f3n fue, en opini\u00f3n del cr\u00edtico, lo \u00fanico destacable: \u201clo que m\u00e1s me agrad\u00f3 fue una copla que cant\u00f3 entre bastidores el Ni\u00f1o de Caravaca \u00a1Un primor! Eso es Andaluc\u00eda y no las chapucer\u00edas de la obra\u201d. En 1936 comenz\u00f3 a colaborar en el programa \u201cla Voz de Espa\u00f1a\u201d, emitido por Radio Prieto, siendo especialmente memorable el programa realizado con motivo del D\u00eda de la Raza de ese a\u00f1o, en el que intervinieron tambi\u00e9n destacadas figuras de la canci\u00f3n como Patrocinio D\u00edaz, Nelly Omar, Alberto Acu\u00f1a, \u201cLa Satanela\u201d y Visi Arias, as\u00ed como el festival a beneficio de la Asociaci\u00f3n Argentina de Actores, organizado por la referida revista \u201cCaras y Caretas\u201d el 17 de octubre de 1936. Respecto a su llegada a Argentina se lleg\u00f3 a publicar una rocambolesca versi\u00f3n seg\u00fan la cual, fue obligado a ello, embriagado y raptado. Posteriormente se estableci\u00f3 en M\u00e9jico donde continu\u00f3 su disfrutando de grandes \u00e9xitos y del cari\u00f1o del p\u00fablico.<\/p>\n